Le design sonore désigne la création sonore appliquée dans tous les domaines où penser le son, l'imaginer, le fabriquer puis l'intégrer s'avère nécessaire. Au sein de cet enseignement, chaque étudiant est amené à interroger l’ensemble des outils à sa disposition pour agir, créer en intégrant des contraintes. Plusieurs exercices de création et de production sont proposés dans ce cadre (habillage d’émissions radiophoniques ou audiovisuelles, jingles radiophoniques, génériques, messages sonores pour l’espace public, design sonore pour le jeu vidéo, design musical de séquence pour le jeu vidéo…).

Aussi bien en extérieur, qu’en studio ou dans le cadre de montages radiophoniques, cet enseignement vise à maîtriser les techniques d’enregistrement propres à l’image (enregistrement de la voix parlée, techniques de perche). À l’issue de ce cours, les étudiants acquièrent une autonomie pour réaliser des enregistrements dans le cadre de dispositifs cinématographiques et construire une scénographie sonore. Elargissant leur perception à une variété de subtilités, ils se familiarisent à la « grammaire » propre au langage des sons.

Après une présentation de l’évolution au fil du temps des métiers la post-production sonore, du montage et du bruitage au cinéma, les étudiants apprennent le processus de post-production sonore d'un film de fiction. A l’issue de cet enseignement, ils maitrisent les outils méthodologiques et techniques (outils du montage son, du mixage à l’image) ainsi que les normes d’un projet prêt à diffuser, pour être en capacité de travailler en autonomie.

Dans le cadre de cette option, les étudiants et étudiantes en cursus d’écriture peuvent s’initier à la pratique du clavier, lorsqu’il ne s’agit pas de leur instrument principal.