Cette discipline vise à sensibiliser les étudiant·es aux enjeux de la médiation des répertoires contemporains et de la création à travers :

• un ou deux ateliers de formation ;
• un projet de médiation, réalisé en groupe avec l’ensemble ou une partie des étudiant·es du cursus.

Le projet de médiation est encadré par un·e enseignant·e référente. Différents points d’étape sont organisés tout au long de l’élaboration du projet.

Transmettre autour de la musique vivante un message accessible à un public de non spécialistes, c’est tout le propos de cet enseignement qui permet aux étudiant·e·s de comprendre les enjeux sociaux de la transmission de la musique à une diversité de publics. A l’issue de cette formation, il·elle·s sont en capacité d’envisager la carrière de musicien avec une compétence de médiation par l’acquisition de méthodes performantes et adaptées aux différents publics. Il·elle·s sont en mesure d’animer un atelier musical en milieu scolaire, dans le champ territorial ou dans le secteur de la santé et du handicap, de même que de concevoir et mettre en œuvre une présentation de concert adaptée à un lieu et un public donné.