Permettre l’accès à la direction d’ensembles aux étudiants et étudiantes des classes de composition désirant compléter leur formation technique et artistique, en relation avec leur parcours personnel et leur orientation professionnelle. L’objectif est de lier la formation à la direction d’ensembles avec l’exécution de pièces écrites par les étudiantes et étudiants.

Dans le cadre de cette option, il s’agit de s’initier aux différentes composantes de la direction d’orchestre comme l’étude des partitions, la technique de direction, l’interprétation ou la relation avec l’orchestre.

Par la réalisation de projets personnels dans un studio professionnel, cet enseignement dispense les savoirs  associés à l’adaptation technique des enregistrements musicaux aux réseaux de diffusion. Forts d’une solide expertise, à l’issue du cours les étudiants maitrisent le parc technologique spécialisé. Ils développent une oreille experte, et acquièrent les techniques et méthodes appropriées pour aborder sereinement cette étape de finalisation d’un projet.

Destinée au court-métrage, à la publicité, à l’animation, au documentaire ou encore au multimédia, la composition pour l’image requiert des compétences musicales et techniques précises, tant en matière de composition ou d’orchestration, que de maitrise d’outils informatiques spécifiques. Au cours de l’année, des maquettes sont confectionnées en collaboration avec de grandes écoles de cinéma, comme les Ateliers de Sèvres et les Gobelins. Des enregistrements sont également réalisés avec des instrumentistes de haut niveau. Ces travaux permettent d’acquérir les compétences fondamentales nécessaires à la musique pour l’image tout en forgeant leur écriture personnelle.

Pour suivre cette discipline, une pratique personnelle antérieure de la composition pour l’image sur ordinateur ainsi que quelques fondamentaux d’écriture musicale et d’orchestration sont requis.

Ce cours propose une initiation aux musiques électroacoustiques/mixtes par l’acquisition de fondamentaux théoriques, comme le solfège et la grammaire de ces répertoires, mais aussi pratiques, autour de l’outil informatique, par la réalisation d’œuvres et de travaux d’une multiplicité de formes, dans les conditions réelles du concert. Différents travaux sont réalisés, dont la complexité évolue au fil du parcours :

• la première année est consacrée à la réalisation d’une pièce acousmatique stéréo à diffuser manuellement lors d’un concert ;
• en deuxième année, il s’agit de réaliser, au choix, une pièce acousmatique multicanal ou une pièce mixte pour un soliste (ou musique de chambre) ;
• en troisième année, il est question d’élaborer son propre projet de pièce mixte/interactive d’envergure pour un soliste ou un petit ensemble instrumental ou une pièce électroacoustique multicanal.

En complément des cours collectifs (cf. ci-dessous), les étudiant·es bénéficient de rendez-vous individuels réalisés par les enseignants en fonction de l’avancement de leur(s) projet(s) de composition électroacoustique et/ou mixte. Tout au long de l’année, des interventions ponctuelles sont organisées sur des sujets spécifiques définis en début d’année par les enseignants.

Tout au long du cursus de composition (1^er et 2^e cycles), les étudiant·es sont également invités à suivre des séminaires et master classes qui permettent d’aborder des questions aussi variées que la production de concerts, la pérennisation des œuvres, l’autoanalyse ou l’analyse d’œuvres électroacoustiques et/ou mixtes.