La classe d’Analyse théorique et appliquée propose des modèles d’analyse (à travers les analyses personnelles des enseignants, d’autres de musicologues ou de compositeurs invités, ou encore celles de textes analytiques déjà publiés) et vise à susciter des démarches autonomes et inventives des étudiant·es. Les analyses portent sur les œuvres majeures du grand répertoire musical, sans négliger certaines œuvres moins étudiées, voire inédites, jusqu’à la création la plus récente dans toute sa diversité. Elles éclairent notamment leurs problématiques compositionnelles, stylistiques et poétiques. L’enseignement porte sur le répertoire de la musique du XVII^e siècle à nos jours et sur les principales publications analytiques (papier ou en ligne) le concernant.

La classe de fugue et formes a pour objet, d’une part, l’approfondissement de la pratique du contrepoint par l’écriture de fugues dans les styles de Bach et Beethoven et d’autre part, la composition de grandes formes musicales à partir de modèle tirés du répertoire. La conduite du discours musical est étudiée à travers ses diverses composantes, à partir d’une multiplicité de formes et principalement l’allegro de sonate dans les styles de Bartók, Beethoven et Brahms.

À l’articulation des classes de formation musicale, de musique de chambre, d’instrument et d’orchestre, la classe de lecture à vue donne aux instrumentistes les réflexes indispensables en matière solfégique, musicale et instrumentale face à une nouvelle partition. Aussitôt le propos musical saisi, ils et elles sont en mesure d’en restituer une interprétation personnelle. Cet apprentissage constitue également le socle du jeu collectif, par le déchiffrage en ensemble, qui ne peut aller sans une écoute attentive de ses partenaires. Tantôt individuel, tantôt collectif, le cours insiste sur les notions indispensables à toute pratique instrumentale : intonation, précision rythmique, nuances, flexibilité de la sonorité et capacité à construire une phrase musicale cohérente à partir de la lecture. 

À l’articulation des classes de formation musicale, de musique de chambre, d’instrument et d’orchestre, la classe de lecture à vue donne aux instrumentistes les réflexes indispensables en matière solfégique, musicale et instrumentale face à une nouvelle partition. Aussitôt le propos musical saisi, ils et elles sont en mesure d’en restituer une interprétation personnelle. Cet apprentissage constitue également le socle du jeu collectif, par le déchiffrage en ensemble, qui ne peut aller sans une écoute attentive de ses partenaires. Tantôt individuel, tantôt collectif, le cours insiste sur les notions indispensables à toute pratique instrumentale : intonation, précision rythmique, nuances, flexibilité de la sonorité et capacité à construire une phrase musicale cohérente à partir de la lecture.