Issue de la découverte par FM Alexander d’un nécessaire retour à « l’usage de soi », perdu depuis l’enfance et qu’il convient de retrouver, la Technique Alexander invite les interprètes à questionner « ce qu’ils font avec eux-mêmes ». Prendre conscience de la façon dont le corps, en tant que tout premier instrument, devrait fonctionner, et le remettre au cœur du geste artistique, voilà tout le propos de cette approche, qui mobilise observation et pratique.

Fruit d’une expertise unique, nourrie par une longue expérience auprès d’une multiplicité d’artistes dans le monde, cet enseignement constitue une préparation psycho-physique à la performance ou à la scène. Dans la droite lignée du modèle de l’entraînement des sportifs, détente, récupération, mobilisation appropriée, déploiement des capacités au moment M permettent de prévenir et proposer des solutions face aux problèmes de blessures, tensions excessives, trac, si souvent liés à la pratique instrumentale de haut niveau. Outre les effets sur la santé globale, cette approche donne les clés d’une connaissance de soi et de ses limites, nécessaire à tout épanouissement artistique, ainsi qu'à toute professionnalisation.

Dans le cadre de cette option, il s’agit de s’initier aux différentes composantes de la direction d’orchestre comme l’étude des partitions, la technique de direction, l’interprétation ou la relation avec l’orchestre.

Dans le cadre du cursus ECMAster, les étudiant·es doivent suivre, lors de leurs semestres dans les institutions partenaires des disciplines complémentaires spécifiques à chaque institution.

Les disciplines à suivre sont choisies d’un commun accord entre les institutions partenaires ; elles peuvent être pratiques, théoriques, de culture générale…

Aux côtés de la maîtrise technique, liée au déchiffrage seul ou avec des partenaires, à la pratique de la transposition, du continuo, de la réduction de chœur et d’orchestre, cet enseignement vise à l’acquisition des fondamentaux en matière de répertoire vocal et instrumental. Un travail étroit avec instrumentistes et chanteurs permet aux pianistes de conforter leurs compétences par le faire, en mettant l’accent sur l’insertion dans la vie professionnelle.