Artist diploma – Interprétation Création (RIM) - 3ème Cycle

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Le cursus d’Artist diploma – Interprétation Création s’adresse à des interprètes déjà pleinement formé·es aux répertoires et techniques « classiques », ayant un goût et des acquis déjà avancés sur les répertoires, les techniques et les écritures contemporaines.

Formation post-master, le cursus d’Artist diploma – Interprétation Création s’appuie sur une forte dynamique de groupe, faisant de chaque promotion un groupe visant à l’évolution collective de ses membres. La collaboration, l’entraide et le travail de groupe sont au centre des enseignements de cette formation, qui se caractérise également par l’importance laissée à l’expérimentation et la créativité.

Recrutés sur concours ouvert tous les deux ans, les étudiant·es constituent l’ensemble NEXT, ensemble de quinze à vingt interprètes, selon la nomenclature idéale suivante :

• une flûte
• un hautbois
• une clarinette
• un basson
• un saxophone
• un cor*
• une trompette
• un trombone ou trombone basse
• un tuba*
• une ou deux percussions
• un ou deux pianos (jouant les claviers)
• un accordéon
• une harpe
• une guitare*
• deux violons
• un alto
• un violoncelle
• une contrebasse
• jusqu’à deux chanteurs*
• un réalisateur en informatique musicale (voir la fiche cursus spécifique)

*optionnel

 

Le cursus est axé sur : 

• des temps importants de mise en situation professionnelle (productions, réalisations scéniques, stages, académies…) ;
• des temps de formations concentrés et répartis sur les deux ans (séminaires, ateliers…), sur la médiation, l’histoire des musiques des XX^eet XXI^e siècles, l’initiation aux techniques de sonorisation en temps réel et de composition mixte, la connaissance de l’écosystème de la musique contemporaine ; 
• une appréhension du processus de création à travers le travail régulier avec des compositeur·ices et les classes de composition du Conservatoire.

Il offre une formation équilibrée entre : 

• la musique d’ensemble dirigée ;
• la musique de chambre ;
• la musique pour instrument seul ;
• les musiques mixtes.

Fort d’une collaboration historique avec le Conservatoire de Paris, l’Ensemble Intercontemporain est le partenaire privilégié de ce cursus, permettant aux étudiant·es de bénéficier de l’expertise de ses musicien·nes.

Chaque promotion est placée sous le parrainage d’une personnalité du monde artistique , qui a pour mission de :

• suivre l’évolution de la promotion ;
• rencontrer les étudiant·es du cursus et de s’entretenir avec chacun d’eux sur leurs projets professionnels ;
• proposer des opportunités de programmes, de productions ou de partenariats.

La promotion est placée sous l’autorité pédagogique et artistique d’une équipe pédagogique constituée par la direction du Conservatoire, comprenant entre autres le chef du département des disciplines instrumentales classiques et contemporaines, l’enseignant·e référent·e en charge de la pratique instrumentale et le parrain de la promotion.

L’étudiant réalisateur en informatique musicale bénéficie d’un accompagnement pédagogique d’un·e enseignant·e du département des Métiers du son et d’un support et de l’expertise du réalisateur en informatique musicale du Service audiovisuel du Conservatoire. L’étudiant réalisateur en informatique musicale bénéficie également d’expertises du milieu professionnel à travers des partenariats ponctuels, des institutions ou des festivals ou des entreprises partenaires.

L’étudiant·e s’engage à participer à l’ensemble des projets auxquels il ou elle est affecté·e.

Le Conservatoire propose également des académies et stages réservés aux étudiant·es du cursus, dans le souci d’accompagner au mieux leur insertion professionnelle.