À travers l'exploration des répertoires de l’instrument, leur mise en perspective historique et un travail technique approfondi, ce cours vise à acquérir une maitrise de l’instrument, ainsi qu’une approche critique de l’interprétation. Une attention particulière est consacrée à l’écoute de son corps, afin de prévenir les douleurs liées à la pratique. La pédagogie centrée sur la question du face-à-face permet un apprentissage personnalisé, qui accompagne chacun au sommet de ses potentialités.   

L’enseignement d’art dramatique vise à révéler l’expressivité de chacun et chacune, pour être en mesure d’incarner des personnages vivants et habités. Chaque atelier s’articule sur trois temps en vue de dépasser les blocages et laisser libre cours à son interprétation : l’ancrage corporel, qui permet de se délester de tout ce qui encombre pour accueillir l’imaginaire, les exercices qui engagent tant le corps que la voix, et mobilisent l’intériorité, comme la relation aux autres, et au monde, et enfin, le temps de présentation au plateau. Au cours de l’année les étudiants y présentent des « études improvisées » inspirées tantôt de leur imaginaire, tantôt d’auteurs de théâtre ou du répertoire lyrique. Au second trimestre, est mené un travail de texte. Puis en fin de parcours, des improvisations de jeu clownesque. Cet atelier constitue un précieux outil en ce qu’il offre d’apprivoiser la scène, d’articuler émotions, pensées et mouvements, et de prendre conscience de sa singularité, comme condition de sa pleine capacité de performance.

Cet enseignement vise à exposer les interprètes à autant d'instruments que possible (par exemple le chalumeau, le cor de basset, ou encore les clarinettes romantiques), en prenant pour base la clarinette classique à 5 clefs, et le langage musical et rhétorique qui l’accompagne. À partir de ce point de départ, il s’agit de s'aventurer dans une large diversité de répertoires d’époques différentes. Cet instrument sert également de point d’appui pour conforter les fondamentaux techniques nécessaires pour aborder toute la gamme des clarinettes historiques. Une curiosité pour le contexte culturel de chaque œuvre est essentielle. Explorer toutes les ressources disponibles s’avère indispensable pour interpréter ce répertoire, tout en restant fidèle à sa propre personnalité musicale.