Les projets artistiques représentent les productions visant à une mise en situation professionnelle que traversent les étudiant.es à l’intérieur de l’Ensemble chorégraphique. À l’instar d’une compagnie professionnelle, constituée d’étudiant.es issu.es de premiers cycles d’enseignement supérieur nationaux et internationaux, l’ensemble chorégraphique crée les conditions d’une mise en situation professionnelle : exploration des répertoires, découverte du processus de création auprès de chorégraphes de renom, pratique de la scène et expérience de la vie en tournée avec toutes les compétences d’adaptabilité requises… Autant d’opportunités de se nourrir d’une pluralité d’esthétiques, tout en cultivant leur singularité.

Dans le cadre de ces projets artistiques, chaque année, l’ensemble chorégraphique interprète un large éventail de pièces du répertoire néoclassique et contemporain. Des créations sont également commandées à quelques un.es des chorégraphes les plus actuel.les et exigeant.es, données chaque année au Conservatoire de Paris, puis en tournée en France et à l’étranger.

Quelques exemples de chorégraphes du répertoire de l’Ensemble Chorégraphique : Dominique Bagouet, Cécilia Bengolea, Trisha Brown, François Chaignaud, Boris Charmatz, Merce Cunningham, Marco da Silva Ferreira, Andy Degroat, William Forsythe, Emanuel Gat, Pierre Godard, Jiri Kylian, Maud Le Pladec, Wayne Mc Greggor, Benjamin Millepied, Julian Nicosia, Liz Santoro, Jacopo Godani, Mathilde Monnier…

De l’arbitrage sur le choix de mise en œuvre des équipements, à la préparation et à la configuration des systèmes, en passant par l’ingénierie et la mise à niveau des studios, ce cours vise à la maitrise à haut niveau des équipements audiovisuels et des outils de post production et de technologie réseaux, pour la réalisation d’un projet audio ou audiovisuel.

Articulant cours théoriques (maquettage ; gestion de séance, post-production) et pratiques (ateliers d’enregistrement) cet enseignement, permet aux étudiants d’acquérir une solide expertise dans le domaine de la création et de la production d’enregistrements de musique à l’image. Cela, par l’appropriation de la variété des outils spécifiques, de la création en programmation et en traitement audionumérique et en post-production, au maquettage musical et sonore, en passant par les logiciels spécialisés. À l’issue de ce cours, les musiciens ingénieurs maîtrisent l’ensemble de la chaine de post-production normalisée de la musique à l’image, en vue d’une exploitation dans un contexte cinématographique.

En complément des études, une initiation au clavecin permet aux instrumentistes d’apporter un complément stylistique et technique à leur discipline principale.