À la frontière des arts, de la littérature, de l’histoire et des techniques, ce cours replace la pratique de l’opéra dans un ensemble de contingences qui méritent d’être connues des interprètes et des passionnés de l’art lyrique en général. L’objet est d’étudier des livrets en mettant la littérature, l’histoire et la musique au service de la compréhension nécessaire à les interpréter, sans pour autant chercher à en donner une mise en scène.

Dans ce cours, la dramaturgie devient une discussion, un partage de questionnements (« comment fabrique-t-on le sous-texte ? », « pourquoi est-ce que je ne vois pas la psychologie des personnages quand je lis un livret ? ») et d’éléments de réponses.

À travers l'exploration des répertoires de l’instrument, leur mise en perspective historique et un travail technique approfondi, ce cours vise à acquérir une maitrise de l’instrument, ainsi qu’une approche critique de l’interprétation. Une attention particulière est consacrée à l’écoute de son corps, afin de prévenir les douleurs liées à la pratique. La pédagogie centrée sur la question du face-à-face permet un apprentissage personnalisé, qui accompagne chacun au sommet de ses potentialités.