Cette discipline s’adresse aux interprètes de 2^e et 3^e cycles supérieurs, dans le but de leur donner des outils d’analyse critique sur leurs propres pratiques et les pratiques du milieu, à travers un cycle annuel de conférences.

À travers les sujets proposés, les intervenant·es questionnent les rapports entre l’interprète, les œuvres d’art, la société aux moyens d’outils de recherche variés (historiques, musicologiques, sociologiques, anthropologiques…).

Cet enseignement vise à former les étudiant·es à la médiation culturelle. À travers la réalisation d’un projet d’action culturelle et de diversification des publics, les étudiant·es sont sensibilisé·es aux enjeux de la médiation et invité·es à jouer un rôle actif en tant qu’artistes-citoyens.

Dans le cadre du cursus de quatuor à cordes, cet enseignement est dispensé en partenariat avec ProQuartet – Centre européen de musique de chambre, qui assure le tutorat par son responsable de l’action culturelle et de la médiation.

Durant ses études, l’étudiant·e participe à des projets de production au sein du Conservatoire et en-dehors, à travers les opportunités professionnelles. À travers ces activités, l’étudiant·e met en pratique les enseignements de son cursus dans une logique de production face à un public, tant via l’expérience de la scène, que celle de l’enregistrement, de l’émission audiovisuelle… Elles permettent également de vivre l’expérience professionnelle et développer son autonomie.

Cet enseignement permet également à l’étudiant·e de mettre en récit son expérience professionnelle. Cette mise en récit l’amène à dégager une cohérence entre les différentes expériences, et à lui donner une crédibilité et une légitimité nécessaire sur le marché du travail. Elle lui permet de convaincre les potentiels recruteurs ou décideurs.

Dans le cadre du cursus de quatuor à cordes, cet enseignement est assuré en partenariat avec Proquartet – Centre européen de musique de chambre.

Accessible aux étudiant·es en cursus de trombone et trombone basse, cette discipline permet de découvrir ou d’approfondir la connaissance de la facture instrumentale du trombone, de son évolution historique et de la variété des répertoires qui lui sont associés.

Datant du XV^e siècle, les sources montrent rapidement l’utilisation massive de l’instrument dans toute l’Europe aux XVI^e et XVII^e siècles, tant au sein d’ensembles instrumentaux qu’associé à la voix (messes, motets…), sans oublier son utilisation lors de cérémonies ou d’événements festifs, tant dans les cours européennes que dans l’usage populaire, comme en attestent les représentations d’époque.

La facture de l’instrument évolue peu jusqu’à la fin du XVIII^e siècle, et surtout au courant du XIX^e siècle (élargissement de la perce, évasement du pavillon…) pour lui permettre de de s’adapter à une utilisation plus intégrée à l’orchestre.