La technique de pointes est une spécificité de la danse classique féminine. Le travail sur les pointes nécessite un pied à la fois souple, musclé et d’une grande stabilité. Tout au long du cursus, à travers des exercices qui se complexifient, les étudiantes doivent acquérir la technique propre à la ballerine où le chausson de pointe donne l’impression de faire partie intégrante du corps de la danseuse. Petit à petit des éléments du répertoire sont introduits pour arriver à la fin du cursus à maitriser une variation du répertoire avec l’aisance technique nécessaire au travail du style et à l’interprétation.

Cet enseignement, qui conjugue cours de mixage, enregistrements expérimentaux et réalisation d’un projet personnel en son 3D, se propose d’explorer les différentes approches pratiques de la prise de son multicanal et du son 3D. Les étudiants acquièrent une maitrise des techniques de prise de son et de post-production en mixage dans une orientation « objet ».

Cet enseignement, constitué de cours théoriques, de travaux dirigés et de travaux pratiques, se propose d'amener les étudiants à la compréhension des principes techniques utilisés dans les métiers du son. Acquisition du vocabulaire, méthodes, concepts, règles de l’art spécifiques au monde de l’audio et de l’audiovisuel, capacité à dialoguer avec les différentes spécialités… Cette préparation à l'exercice professionnel vise à l’autonomie des étudiants dans le choix de solutions techniques optimales, à leur installation, leur vérification, leur étalonnage et leur utilisation rationnelle et performante.

Uniques en leur genre, les classes de diction lyrique constituent une ressource précieuse pour l’interprétation, en ce qu’elles permettent aux chanteurs, chanteuses, pianistes accompagnateurs,  chefs et cheffes de chant mais aussi musicologues ou cheffes et chefs d’orchestre d’aller à la rencontre d’autres cultures, pour restituer les singularités et la poésie de l’œuvre dans sa langue originale.

En abordant la langue comme un matériau musical, la classe de diction lyrique russe se situe au croisement des aspects instrumentaux (effet spécifiques de la langue sur la caisse de résonance), linguistiques (alphabet, règles de lecture, syntaxe, versification) et interculturels. Encouragés à émettre leurs propres choix musicaux parmi la grande richesse du répertoire vocal russe, les étudiants et étudiantes apprennent à être autonomes face à une œuvre en langue russe, et s’autorisent à en livrer une interprétation personnelle, sans qu’il ne soit besoin de savoir la parler.