L’enseignement de contrepoint médiéval vise à former l’oreille par les voies de l’écriture, du chant et de l’imitation stylistique. En dispensant des compétences grammaticales et stylistiques, il donne aux interprètes les clés d’une interprétation éclairée des répertoires entre 1150 et 1470, notamment en matière de musica ficta, de composition ou de restauration de partie manquante (analyse d'œuvres et de traités).

Forme de danse théâtrale, la danse de caractère accompagne la danse classique tout au long de son histoire. Danse expressive et technique, apanage des professionnels, elle se tourne vers le folklore à partir du 19ème siècle. Dès lors elle emprunte aux danses traditionnelles des pas et des expressions corporelles inédites.

La danse de caractère est présente dans l’enseignement de toutes les écoles supérieures car elle fait partie intégrante du grand répertoire classique.