Violoncelle baroque

D’une durée de trois ans, le premier cycle constitue le socle de l’apprentissage du métier d’interprète et vise à l’obtention du DNSPM. Les professeurs, artistes et pédagogues d’exception, accompagnent les étudiants et étudiantes dans le développement de leur pratique et de la relation à leur instrument. Les interprètes atteignent, à l’issue de leur parcours, un niveau professionnel et peuvent exercer dans une large palette de domaines allant de la pratique soliste à l’orchestre en passant par la musique de chambre. Par l’étendue des champs explorés, ils sont en capacité d’aborder l’ensemble des répertoires, du baroque au contemporain.

Les cours d'instrument, qui constituent une large part de la formation, jouent un rôle central, en permettant à chacun le déploiement et l’expression de sa sensibilité artistique. Pour former des artistes ouverts sur le monde, cet enseignement s’inscrit dans une perspective élargie, conjuguant aspects théoriques (formation musicale, analyse, histoire de la musique), et pratiques (musique de chambre et orchestre). À ce cursus général peuvent s’ajouter différentes options, en vue de répondre aux aspirations de chacun, toujours dans l’optique de la formation d’artistes complets et épanouis. Des séminaires, conférences et master classes sont régulièrement proposés autour d’une grande variété de thématiques. Les interprètes qui le souhaitent ont également la possibilité de compléter leur cursus en suivant le parcours DE (formation à l’enseignement) ainsi que le parcours conjoint avec Sorbonne Université menant à une licence de musique et musicologie.

D’une durée de deux ans, le deuxième cycle offre aux interprètes l’opportunité d’atteindre le plus haut degré d’exigence dans la pratique de leur art, avec autonomie et sens critique. À la faveur d’une pratique individuelle intensive mais aussi collective , les étudiants sont accompagnés dans l'affirmation et l’expression de leur personnalité artistique. Le champ d’exploration se veut particulièrement vaste pour permettre à chacun de forger son propre répertoire, des pratiques solistes, de musique de chambre ou d’orchestre. Le récital de fin d’année, point d’orgue du cursus, offre à chacun et chacune l’opportunité d’élaborer et réaliser son propre programme, donné en public. À l’issue de la formation, les artistes détiennent les ressources nécessaires à la poursuite de leur cheminement en toute autonomie. L’acquisition d’outils et compétences indispensables pour la gestion d’une carrière et de projets a vocation à faciliter leur trajectoire professionnelle.

Une formation à l’orchestre est également proposée à travers les sessions d’orchestre dirigées par des chefs invités du monde professionnel . Une initiation à la recherche, comprenant l’acquisition de méthodologie (première année) et un travail d’étude personnel (deuxième année), est également dispensée. À ce cursus général peuvent s’ajouter différentes options, en vue de répondre aux aspirations de chacun, toujours dans l’optique de la formation d’artistes complets et épanouis.

INFORMATIONS
ENSEIGNANTS
Cursus

INFORMATIONS

Objectifs et contenus
1^er cycle supérieur

Formation supérieure de l'instrumentiste :

- développement de sa sensibilité artistique et de sa maîtrise technique individuelle et collective

- formation culturelle élargie aussi bien dans des domaines pratiques que théoriques (disciplines complémentaires)

- mise en valeur de son aptitude à s'insérer dans la vie professionnelle.

- sensibilisation au contexte professionnel

-approfondissement de la technique en constant rapport avec l'écoute musicale, l'attitude corporelle et les connaissances musicologiques.

-approfondissement du répertoire des XVII^e et XVIII^e siècles.

Sensibilisation aux rapports entre interprétation et organologie.

2^e cycle supérieur

Développement de la personnalité artistique ;

Aptitude à concevoir et réaliser un récital en autonomie ;

Capacité à développer et exprimer une réflexion sur sa pratique artistique.

Développement de l’aptitude à s’insérer dans la vie professionnelle.

Recherche et abord d’un répertoire élargi et personnalisé ;

Développement d’une pratique artistique réfléchie et autonome.
Modalités d’évaluation

1^er cycle supérieur

Examens de contrôle

En fin de 1^ère année :

- un ensemble d’œuvres ou extraits d'œuvres choisi par le jury à partir d'un programme de 30 minutes, tiré du répertoire travaillé par l'étudiant.e pendant l'année. Ce programme doit être présenté au responsable du département au moins trois semaines avant l’examen de contrôle.

- une lecture à vue d'une basse continue avec préparation sur place (environ 5 minutes). Durée de l'épreuve : environ 20 minutes.

En fin de 2^e année :

- un ensemble d’œuvres ou extraits d'œuvres choisi par le jury à partir d'un programme de 40 minutes, tiré du répertoire travaillé par l'étudiant.e pendant l'année. Ce programme doit être présenté au responsable du département au moins trois semaines avant l’examen de contrôle.

- une lecture à vue d'une basse continue avec préparation sur place (environ 5 minutes). Durée de l'épreuve : environ 25 minutes.

Examen final du DNSPM

Examen public - Durée : 30 minutes maximum

-une œuvre imposée ; affichage 6 semaines avant la date de l’examen ;

-un ensemble d’œuvres ou extraits d'œuvres choisi avec le professeur, tiré du répertoire travaillé par l'étudiant.e pendant l'année et comprenant au moins :

-une pièce en solo ;

-une pièce d’ensemble (musique de chambre, basse continue).

Ce programme doit être présenté au responsable du département au moins trois semaines avant l’examen.

Le certificat de 1^er cycle supérieur de Violoncelle baroque est décerné à l'étudiant.e qui a passé avec succès l’examen final du DNSPM.

La mention du certificat est celle que le jury a délivrée à l’issue de l’examen final du DNSPM.

2^e cycle supérieur

Récital de 1^ère année (non public) :

1) un concerto ou mouvement de concerto imposé ; affichage 6 semaines avant, (environ 10 minutes) ;

2) une œuvre (ou un extrait d'une œuvre) pour instrument seul (durée : environ 10 minutes) ;

3) une ou plusieurs œuvres ou extraits d'œuvres du répertoire avec basse continue (durée : environ 15 minutes).

4) une ou plusieurs pièces jouées sur la basse de violon (environ 5 mn)

Le programme de l'examen doit être approuvé par le professeur de l'instrument. Il dure environ 40 minutes.

NB : L’ordre d’exécution des pièces est laissé au choix de l'étudiant.e qui sera évalué également sur la composition et l’équilibre du programme, qui devra faire appel à un éventail suffisamment large de style.

Récital de 2^e année (public) :

Un récital libre, d’une durée n’excédant pas 50 minutes (cf. fiche technique spécifique).

Récompenses

Récital de 1^ère année : mention Très Bien, Bien et Assez Bien ou radiation

Récital de 2^e année : mention Très Bien, Bien, Assez Bien tenant compte à la fois de la conception et de la réalisation du récital.

Le Prix de Violoncelle baroque est décerné à l'étudiant.e qui a obtenu une récompense à chacun des 2 récitals de 2^e cycle supérieur.

La mention du Prix de Violoncelle baroque est la mention décernée par le jury au récital libre de 2^e année de 2^e cycle supérieur.
Durée des études
throughout the^1st and^2nd cycle courses:
Récompense
Validé
Erasmus
Oui

ENSEIGNANTS

Enseignant

Bruno COCSET

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Enseignant

Christophe COIN

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Cursus

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Disciplines complémentaires
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