Écoute et esthétique musicale

Transmettre des outils d’analyse, de communication pour travailler ensuite avec les musiciens en direction artistique :

-Savoir définir des critères objectifs (tempo, précision et mise en place, phrasé, cohérence historique, respect du texte…),

-Savoir affirmer et argumenter le choix d’une direction esthétique, communiquer et partager son goût personnel.

-Disposer d’un vocabulaire précis pour communiquer sur des questions d’esthétique musicale dans le cadre d’un enregistrement.

La question fondamentale étant : que veut dire une interprétation et dans quelle mesure respecte-t-elle la partition ?

Il s’agit dans ce cours de s’intéresser à l’esthétique musicale suivant deux approches :

-Par l’analyse et l’étude de la représentation sonore (qualité esthétique des prises de son effectuées par les élèves, ou bien de l’actualité discographique et audiovisuelle)

-Par l’analyse et la comparaison de différentes versions d’une même œuvre.

2^e année :       

-Ecoute de réalisations faites par les élèves où l’accent est mis sur la corrélation entre la prise de son et l’esthétique musicale de celle-ci. Des critères concrets de prise de son seront pris en compte.

-Comparaison d’enregistrements de musique de chambre (jusqu’à petit orchestre) pour, tout d’abord, analyser la corrélation entre partition et interprétation, puis apprendre à envisager les différentes pistes d’interprétation.

3^e année :       

-Comparaison d’interprétations avec, au programme, une grande pièce (symphonie, opéra, oratorio) et des œuvres qui couvrent les différentes époques de la musique classique.

FSMS 2-3

Assiduité