d'après mussorgsky, Tableaux d'une exposition
Mis à jour le 28 août 2025
Du 11 au 14 septembre prochains au centre culturel Les Jardiniers à Montrouge aura lieu d'après mussorgsky, une performance immersive qui mêle musique, art visuel et scénographie pour revisiter les Tableaux d’une exposition.
Le pianiste Florent Ling, diplômé du DAI au Conservatoire de Paris en 2024 puis de la formation au CA en 2025, invite à une déambulation sur la thématique du deuil, à travers la musique du compositeur et des œuvres commandées à 10 artistes de pays, de générations et de médiums différents.
Dans cet entretien, Florent Ling nous parle de ce projet hors-les-murs, qui a vu le jour grâce au soutien du programme de bourses d’excellence SYLFF sous l’égide la Tokyo Foundation.

Pouvez-vous nous présenter ce projet ? Que souhaitez-vous transmettre à travers cette création ?
Florent Ling : Ce projet est une exploration pluridisciplinaire des Tableaux d'une exposition de Mussorgsky, et plus particulièrement de sa thématique du deuil. Le compositeur a en effet composé cette pièce majeure à partir des œuvres de son ami défunt, le peintre Viktor Hartmann. En m'inspirant de ce lien, j'ai alors souhaité créer une galerie d'œuvres à travers lesquelles déambuler, en prenant le chemin inverse : commander des œuvres plastiques à partir des mouvements de la pièce musicale, en gardant à l'esprit la traversée du deuil.
Ce projet sera ainsi la visite immersive d'une exposition, dans laquelle les œuvres et la musique ne feront qu'un, à l'aide de la scénographie et d'une création lumière.
Qu’est-ce qui vous a donné envie de mêler musique, arts visuels et scénographie et comment avez-vous travaillé pour articuler la musique avec les autres disciplines artistiques ?
F. L : Depuis toujours fasciné par le croisement entre les arts, j'ai moi-même pratiqué de façon intensive les arts plastiques et le théâtre en parallèle de mon parcours pianistique. Échanger et collaborer avec des artistes de disciplines différentes a donc toujours été très naturel.
L'articulation entre musique et arts plastiques a certainement été la partie la plus enrichissante et formatrice de cette aventure : chercher à traduire ses propos en exprimant des « couleurs » et enjeux artistiques, apprendre mutuellement sur nos différentes disciplines, explorer les limites et possibilités propres à chaque moyen d'expression... Je suis très heureux du résultat final qui montre, je crois, une certaine cohésion artistique malgré l'effervescence d'idées.
Quels artistes ou partenaires collaborent avec vous pour ce projet ?
F. L. : Ce projet s'est principalement articulé aux côtés de 10 artistes plasticiens de pays, de générations et de médiums différents. Chacun d'entre eux a pour cela créé une œuvre originale à partir d'un des tableaux composés par Mussorgsky, à la suite de nombreux échanges sur le sens et la portée de chaque mouvement.
J'ai également travaillé aux côtés d'une scénographe, d'une créatrice lumière et d'une costumière, qui ont été indispensables à la mise en espace de ce projet. Ces collaborations, à la fois techniques et imaginatives, ont permis de donner naissance à une atmosphère immersive et unique.
Enfin, l'espace les Jardiniers a été un partenaire essentiel, me permettant l'accès à un espace de création, et me guidant sur la production ainsi que la diffusion de ce projet.

Comment votre expérience au DAI et votre formation au CA du CNSMDP ont-elles nourri ce projet ?
F. L. : Mes deux derniers cursus au CNSMDP ont été particulièrement complémentaires. Le DAI m'a permis de développer la plus haute exigence artistique et instrumentale, ainsi que la rencontre de nombreux professeurs, notamment de disciplines différentes. Le CA, quant à lui, m'a beaucoup appris sur l'importance de la médiation, et sur les façons de diriger une équipe. Ce projet n'aurait sans doute pas pu voir le jour sans tous ces acquis.
La bourse d’excellence SYLFF
L’association SYLFF sous l’égide de la Tokyo Foundation vise à former de futurs leaders dans les sciences humaines et sociales au niveau de la maîtrise et du doctorat. Depuis 1987, plus de 70 écoles et universités dans le monde ont été choisies pour bénéficier du financement de bourses d’excellence SYLFF : le Conservatoire de Paris est l’une des trois premières écoles d’art éligibles, aux côtés de la Juilliard School et l’Université de musique et des arts du spectacle de Vienne.
Le programme de bourses SYLFF est attribué aux candidat·es dont le travail de recherche, théorique et/ou pratique, offre un regard neuf sur leur domaine et témoigne d’une attention accrue aux questions sociales (art et politique, médiation, environnement, etc.), avec l’ambition d’avoir un impact positif sur le monde, l’art ou l’éducation.
Informations pratiques
d'après mussorgsky
Tableaux d'une exposition
Dates : du 11 au 14 septembre, à 20h30
Lieu : Les Jardiniers, 9 Rue Paul Bert, 92120 Montrouge
Billetterie : Tarif plein : 15€ | Étudiant : 9€ | Étudiant en conservatoire : 7€
Réservations sur www.lingflorent.com
Photos © Florent Ling et Tejas Nair